Nov 24,2022

海岸線咖啡。高雄

《夢的標點》by 田原

讀此書被中斷了，轉去讀台灣文學家葉石濤的「白色之網」選集，若硬要將兩者搭上一點關係，即葉石濤青少年時期是用日文創作，在他出生第二年（1925-2008，第二年1927年），芥川龍之介自殺身亡（1927.07.24），享年35歲。

就繼續閱讀芥川龍之介作品，此為《芥川龍之介短篇選粹》輯二 小說，包含多篇小說，〈鼠小僧次郎吉〉（1920）、〈台車〉（1923）、〈雛人偶〉（1924）、〈玄鶴山房〉（1927）、〈蜃氣樓（海市蜃樓）〉（1927）、〈河童〉（1927）、〈齒輪〉（1927）。收錄的大都是晚期作品。

日子過得很紮實，誤以為已過三秋，卻仍停留在同一年，桌前這本書，閱後兩個月，還讓我思索著，心大於一整個宇宙的書名，多讓人難以想像與丈量！忍不住逼問自己心的廣度為何？我的心有多大？也許是彈性的，在某一時間裡，就能拉出無限廣闊的虛範圍。

今年再讀《惶然錄》後，又看見新的出版再現，佩索亞的作品除了自己本名發表外，還出現三種人格特質的人：阿爾伯特·卡埃羅；阿爾瓦羅·德·坎普斯；里卡多·雷斯，有自己出生日期、個性與風格，亦有其名字發表的作品，若問，我喜歡誰？我還是最喜歡當他是費爾南多·佩索亞時。

春末、初夏往返南北多回，有時搭乘台鐵列車，有時高速鐵路，從A點通往B點，中途各鄉鎮縣市像是小數黑點，明確站名、精準時刻的點畫在奔馳的一把時間尺上。

冬末，讀著這套書，數次在書裡迷失，書名把我帶往班雅明的世界，試圖在文字裡鑽啊鑽，但我似乎誤解了，書中亦有許多作者個人生命經驗的撰述，帕雅克把自己與班雅明的故事，以抒情的方式平行扣入書中，再加上強烈逼真的繪畫功力，圖像視覺與文字各佔一角，使得我常常流連於圖像的想像，一隻手托著腮，忘了翻閱；或是快速閱讀文字勤於翻閱頁面，深怕圖干擾了我循著文字走的路線，「圖」與「文」似乎有較勁的意味，讓我處在一種幻象當中。諸如幾項原因，就在書中三番兩次脫離正軌。好不容易，讀完，才想著，這不該是哲學套書，反是文學作品，甚至可說是作者循著班雅明逃亡時滯留的城市的旅遊紀錄。

閱讀林水福老師企劃的芥川龍之介作品全集，此系列共五本，慢慢看，慢慢讀。短篇小說作品依時間列出，包含〈羅生門〉、〈鼻子〉、〈芋粥〉、〈手帕〉、〈戲作三昧〉、〈蜘蛛絲〉、〈地獄變〉、〈蜜柑〉、〈舞會〉、〈秋天〉、〈杜子春〉、〈秋山園〉、〈竹林中〉、〈點鬼簿〉，在此以短文介紹。

泰雅族作家瓦歷斯·諾幹（Walis·Nokan）推行二行詩，用兩行詩句寫下《當世界留下二行詩》，他也寫總數字微量的小說，在數百字內寫成一則故事，就如：《瓦歷斯微小說》。這是有困難度的，若沒有點人生經驗與歷練，也沒有傾聽自然聲音、聆聽他人故事、書寫故事的耐性，很難在數百格子內打動讀者，此書數篇文章感動了我，將之謄寫在日記裡。

住在靠海的漁村要見到海，輕而易舉，但兒時無法隨興看海，得由大人決定是否能前往白浪滔滔的海灘，那像是需要特別關係、特別照料的神秘之處，得有爺爺帶，得一群人在，才能自在的沾染鹹濕的海味。

成年後，可以自己決定看海的時機，那往往就是憂悶的時候，但海岸邊不再是小時候的沙岸，而是撤不掉的水泥塊，把海隔得好遠好遠，看的其實是天，是晚霞落日，那神秘的海遠遠的，不再靠近我；有時在港口邊看海，看的海是被圈起來的港口海水，叛逆的一摺又一褶，收進了這塊海的藍布。

日本設計師、藝術家橫尾忠則生於1936年，仔細推算會驚嚇他已經八十多歲，雖知日本人多長壽，但看到長壽且保有活力的長者會佩服不已。因為閱讀《橫尾忠則☓九位經典創作者的生命對話》，而延伸看了《知日》雜誌54集的《橫尾忠則特集》，才知曉這位早在設計界有一定影響力的大師，不甘心於熟悉領域的舒適圈，跨界到藝術繪畫，無師自通下，展現驚人的繪畫創造力，看了他的作品後，會發現原來有些看了有感的設計圖畫，是後代設計人受橫尾忠則影響下的作品。

大江健三郎的研究方式，是每三年一個主題，這是他的老師渡邊一夫，給予二十歲就立志當小說家的他的建議，渡邊一夫將此建議定義為：「除了寫小說之外應該從事的勞作」。從二十歲開始，我自己的閱讀計畫是一年一主題，我無法三年同時關注同一主題，但要求自己需要有相關的書籍三冊，想來，甚少！尤其愈來愈貪婪各種資訊，使得自己無法專注投入某一主題，這是我需要改進的地方啊！